13 notikumi kultūrā līdz 1. maijam, apmeklējami bez maksas

10.lapa

Vinetas Kaulačas un Kaisu Koivisto kopizstāde

Kaisu Koivisto "Visumā"/ 2025. Tērauds, spoguļi, akmeņi, ogle. 160x80x80cm. / Foto: publicitātes

Māksla XO galerija no piektdienas, 24. aprīļa, līdz 31. maijam Latvijas laikmetīgās mākslas notikumiem piedāvā divu starptautiski pazīstamu mākslinieču - Vinetas Kaulačas (Latvija) un Kaisu Koivisto (Somija) kopizstādi “Starp atspulgu un atmiņu”.

Izstāde, apvienojot glezniecību, fotogrāfiju un tēlniecību, izzina, kā veidojas un transformējas cilvēka uztvere personisko atmiņu, kolektīvās pieredzes un dažādu kultūras kontekstu ietekmē.

Somu fotogrāfe Kaisu Koivisto (1962) un latviešu gleznotāja Vineta Kaulača (1971) iepazinās 2004. gadā “Triangle Arts Association” rezidencē Ņujorkā, kur industriālā DUMBO rajona vide un skats uz Bruklinas tiltu iezīmēja nozīmīgu sākumpunktu viņu radošajam dialogam. Kopš tā laika abas vairākkārt sadarbojušās starptautiskos projektos, tostarp kopprojektā “Double Vision”, kas 2025. gada rudenī tika izstādīts galerijā “Galeriaia” Helsinkos. Rīgā skatāmā izstāde ir šīs sadarbības turpinājums.

“Manos darbos, kas balstīti attēlā, kā arī skulptūrās atkārtojas konstruēšanas un dekonstruēšanas procesi, kas tiek pretstatīti dabā sastopamajiem augšanas un sairšanas reģeneratīvajiem modeļiem. Mani fascinē materiālu dzīves cikli - gan to izturība, gan trauslums.

Materiālus es uztveru kā simboliski piesātinātus dokumentus, kas liecina par laika ritējumu, un parāda, ka lietu vērtējums nepārtraukti mainās.

Mani interesē ambivalenta estētika - sintētiskā un organiskā, gaismas un tumsas, striktas ģeometrijas un ornamentālā vienlaicība. Savās digitālajās un analogajās fotogrāfijās es bieži sapludinu vairākus slāņus vai ekspozīcijas. Šīs metodes veido attēlu neprognozējamā veidā, radot salocītu, prizmatisku tēlu,” stāsta Kaisu Koivisto.

Vineta Kaulača "Paralēlā redze"/ 2025. Audekls, eļļa, 250x180cm. / Publicitātes foto

“Savā praksē pievēršos tēmām, kurās telpa, telpiskās attiecības un laiks tiek skatīti kā dimensijas, kas kļūst uztveramas caur pārmaiņām, uztveres fokusa nobīdi un distanci. Mani darbi tiecas atklāt uztveres daudznozīmību un relativitāti.

Veids, kā mēs raugāmies uz pasauli, veido kopainu no dažādiem fragmentiem, balstoties mūsu emocionālajās attiecībās un intelektuālajā pieredzē.

Mani interesē, kā realitāte tiek rekonstruēta no gaistošiem un fragmentāriem vizuāliem iespaidiem, izgaismojot sarežģītos emocionālos un kognitīvos procesus, kas nosaka to, kā mēs redzam un atceramies. Savos darbos cenšos padarīt redzamu smalko mijiedarbību starp redzēto, atmiņu un sajusto”, tā Vineta Kaulača.

Kaisu Koivisto & Vineta Kaulača. "Starp atspiulgu un atmiņu". / Publicitātes foto

Izstāde “Starp atspulgu un atmiņu” pievēršas uztveres mainīgumam, uzsverot, ka tā nekad nav neitrāla - to vienmēr ietekmē konteksts, asociācijas un iekšējās un ārējās pasaules mijiedarbe. Redzētais nepārtraukti tiek pārveidots un interpretēts: gan caur personiskajām, gan kolektīvajām atmiņām, gan kultūrvidi.

Uztvere mainās, šķērsojot dažādus kultūras, emocionālos un ideoloģiskos slāņus, un tieši šī daudzslāņainība nosaka, kā mēs interpretējam attēlus, telpu un galu galā arī paši sevi.

Abu mākslinieču praksē būtiska ir procesuāla pieeja. Izmantotās attēla radīšanas metodes - glezniecība, jauktā tehnika, fotogrāfija un skulptūra - uzsver, ka tas, ko redzam, nav pati realitāte, bet gan konstruēts un slāņains tās atveids. Transformācija un deformācija šeit netiek uztverta kā kļūda, bet gan kā radošs impulss, kas ļauj atklāt citādi neredzamas realitātes dimensijas.

Būtiska izstādes daļa ir sadarbības princips - abu mākslinieču skatījumi apzināti savijas, veidojot dinamisku dialogu. Kaisu Koivisto savās fotogrāfijās un skulptūrās izmantotos materiālus - tēraudu, spoguļus, akmeņus un zirga sarus - aplūko kā mainīgas kultūras un emocionālas sistēmas, kas nepārtraukti transformējas. Savukārt Vineta Kaulača, strādājot galvenokārt glezniecībā, pievēršas smalkajai mijiedarbībai starp uztveri, atmiņu un pieredzi.

Apvienojot dažādus medijus, izstāde veido savstarpēji papildinošu vizuālo valodu, kurā krāsas, formas, materiāli un telpiskās attiecības savijas vienotā dialogā. Tā veido daudzslāņainu pieredzi, kas atklāj redzēšanas nenoteiktību un mainīgumu.

Turpinājumu lasi nākamajā lapā