2.lapa

Sestdien, 5. septembrī, plkst. 19.00 VEF Kultūras pilī ikgadējā laikmetīgās kultūras foruma “Baltā nakts” ietvaros izskanēs koncertprogramma “Organiskā sintēze”, kurā mūzika, dzeja, laikmetīgā deja un elektronika savienosies vienā skatuves notikumā.
Koncertā pirmatskaņojumu piedzīvos Oskara Herliņa jaundarbs, Anitras Tumševicas opuss ar laikmetīgo deju, kā arī skanēs Annas Veismanes mūzika ar Aspazijas lasījumiem Gunas Zariņas interpretācijā.
Šā gada Mūsdienu kultūras foruma “Baltā nakts” vadmotīvs vēsta - “pilsēta atplaukst tur, kur esam mēs”.
Šī ideja caurvij arī “Organisko sintēzi”, kurā Orķestris “Rīga” sadarbībā ar aktrisi Gunu Zariņu, laikmetīgās dejas māksliniekiem un komponistu Oskaru Herliņu aicina palūkoties uz pilsētu, vidi un cilvēkiem kā telpu, kas veidojas un mainās dažādu pieredžu, kultūru un mākslas valodu mijiedarbībā. Koncertnotikuma diriģents - Valdis Butāns.
Koncertā iekļauti trīs latviešu mūsdienu komponistu opusi, no kuriem divi būs pirmatskaņojumi.

Pirms diviem gadiem Orķestris “Rīga” pirmo reizi atskaņoja koncertā iekļauto Annas Veismanes “Jūra. Stihijas”, kurā Aspazijas dzejas vārdus interpretē aktrise Guna Zariņa.
Dzejas vārdi un orķestra spēle šeit satiekas, veidojot telpu, kurā stihijas tēls atklājas gan vārdos, gan mūzikā - nevaldāma un neapturama un nepārtraukti mainīga.
Programmas centrā - īpaši “Baltajai naktij” radīts Oskara Herliņa jaundarbs “Cosmic shoreline” pussintētiskam pūšaminstrumentu orķestrim un elektronikai.

Komponists jaundarba nosaukumā ievijis atsauci uz planētu zinātnē lietotu jēdzienu, kas apzīmē robežlīniju starp apstākļiem, kuros planēta var vai nevar būt apdzīvojama.
“Proti, tā ir robežlīnija, aiz kuras esošās planētas vairs nesaņem pietiekamu gaismas daudzumu un kurām vairs nav gana noturīgas atmosfēras. Skaņdarbs raisa līdzīgas asociācijas, jo izmantoti kontrastējoši izteiksmes līdzekļi, radot gan skarbas, “neapdzīvotas” mūzikas epizodes, gan mūziku, kurai ir “atmosfēra”.
Turklāt vārdu salikums “cosmic shoreline”, ko gribētos nepareizi tulkot kā “kosmiskā pludmale” man saistās ar bezrūpīgu, viļņu un saules ieskautu dienu... kaut kur tālu Visumā.”

Savukārt Anitras Tumševicas “Art Position”, kas tapis 2013. gadā, savu pirmatskaņojumu piedzīvo trīspadsmit gadus vēlāk. Opuss iekļauts operas "Valters" baleta ainā, taču tā arī nekad netika atskaņots. Komponiste atklāj, ka skaņdarbs tapis iedvesmojoties no Šekspīra lugas “Hamlets” idejas par teātri teātrī.
“Mūzikā esmu iekļāvusi savu versiju par Dānijas karaļa brīdināšanu sapnī, ko galvenais varonis tomēr neņem vērā un rezultātā mirst. Baha mūzikas īss citāts manā jaundarbā ir ieguvis dievišķās providences lomu ar jautājumu: vai mēs brīdinājumus mākslā dažādos radošos izpausmes veidos uztveram nopietni?”
Pirmatskaņojumu pavadīs un kustību valodā vēstīs komponistes meitas, horeogrāfes Luīzes Tumševicas un dejotāju Patrīcijas Šteinbrikas, Naura Strautnieka un Riharda Rūdolfa Jubeļa laikmetīgās dejas performance.
Bezmaksas ielūgumi uz koncertnotikumu “Organiskā sintēze” pieejami “Biļešu paradīzes” kasēs un tiešsaistē.